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| Fotografía: Carolina de León |
El equipo de Bárbol entrevistó a Manuel González Mauricio, el fundador de la Productora Oek. Con esta
misma, realizó el guion y dirigió la película nominada al Goya a ‘Mejor película
de animación’ en 2013, ‘Hiroku:
Defensores de Gaia’.
Carolina de León
- ¿Cómo fueron los inicios de la
productora?
Nuestra productora nació en el 99, un
poco coincidiendo con el nacimiento de la TV autonómica, en la cual teníamos
muchas esperanzas puestas. Nosotros empezamos haciendo, de hecho, una serie
documental - ahí no había demasiada animación - para la autonómica. Nosotros ya
veníamos con una trayectoria, incluso bastante anterior. Desde los años 80. Mi
socio, Agustín Padrón, y yo veníamos de otras productoras y de otros
proyectos.
- ¿Por qué os decantasteis por la
animación?
El bagaje mío si era desde el
principio de la animación, yo empecé haciendo cómics y explorando las primeras
posibilidades que tenían los ordenadores a la hora de generar imágenes,
imágenes animadas. No es una elección que nos marcara el mercado, sino más bien
nuestra propia vocación. Porque, de hecho, aquí en Canarias no había tradición
de animación. Es más bien una elección personal que hicimos.
- ¿Cómo catalogarías la animación en
España y por qué?
La animación en España está a muy
buen nivel. Lo ha estado siempre, desde producciones que se hacían para
televisión, incluso productoras que colaboraban con estudios americanos... Está
la mítica 'Vamos a la cama'. En
animación 2D España ha estado siempre bien, porque de hecho también lo ha
estado en ilustración, en comics. Siempre ha sido pionero, ¿no? Actualmente hay
productoras que han hecho películas de una factura que están casi a los niveles
de las majors americanas.
- ¿Cómo catalogarías este género en
Canarias y por qué?
En Canarias, prácticamente somos la
única productora que se dedica a animación 3D. Hay otras productoras que han
hecho infoarquitectura, algunas aplicaciones para anuncios y tal, pero respecto
a la animación generada por ordenador, Oek es la pionera en Canarias. Hay otras
productoras que se dedican a animación 2D como serían 'La Casa Animada', que sería una productora muy vinculada a 'La Mirada', productora que tiene una
tradición de muchísimos años aquí en Tenerife. Pero, realmente, si hablamos de
animación generada por ordenador nosotros somos los pioneros. 'Hiroku: Defensores de Gaia' es el primer
largometraje que se hace en Canarias de animación 3D.
- ¿Cómo fue la experiencia en los
Goya?
Bueno, esta última que fue con
Hiroku, pues por lo menos ya íbamos aprendidos. Nosotros ya habíamos estado
nominados en el 2006, por un cortometraje, y ahí además teníamos ciertas
posibilidades y bastantes esperanzas de llevárnoslo. Entonces, teníamos nerviosismo.
Parecíamos como paletos en Nueva York. Ahí, unos tíos que habíamos hecho un
cortometraje entre cuatro paredes, entre tres amigos, pues nos veíamos ahí con
toda la industria del cine español y bueno, estábamos fascinados. Además, con
muchas ilusiones y esperanzas de bajar a recogerlo, que es lo peor que te puede
pasar. Ahora, con la segunda experiencia sabíamos cuáles eran nuestras
posibilidades. Estábamos con un largometraje muy modesto en comparación con los
otros dos que habían que eran 'Futbolín',
que fue la ganadora, y 'Justin y la
espada del valor'. Eran dos largometrajes que tenían un presupuesto diez
veces el nuestro y en cuanto a personas, pues otro tanto. Ahí íbamos a
disfrutar, sabiendo que no teníamos opciones al premio, relajados y disfrutando
cada momento. La verdad es que lo pasamos muy bien.
- ¿Cómo fue la experiencia de
desarrollar Hiroku?
Pues Hiroku fue una locura. Un poco
motivado, precisamente, por aquella primera nominación a los Goya. Pensamos
"Oye, pues tampoco estamos a un nivel tan lejos de los demás", pero
sí, estamos lejos, sobre todo a nivel de presupuesto, a nivel de técnicos -
aquí no hay tantos técnicos formados - así, pero, fue la locura. A medida que
la íbamos haciendo nos dimos cuenta de que nos habíamos metido en una locura,
pero, éramos tan cabezudos que llegamos al final. Y ha sido una película de la
que estamos súper orgullosos y que ha llevado a donde ha llevado. Pero,
resumiéndolo, una locura.
- ¿Qué proyectos futuros tienen?
Bueno, queremos seguir. Queremos seguir
en esto porque nos gusta. Queremos tomarnos una cierta distancia con las
producciones, ahora que sabemos lo que es la locura y lo que es la realidad.
Estamos, más bien, intentando ofrecer servicios, participar como coproductores
en grandes producciones, conociendo nuestras limitaciones. Ahora, con el nuevo
reglamento que hay a nivel de las Islas Canarias, se puede levantar
financiación a base de vender, desgravación fiscal. Estamos explorando esa vía
porque ha habido un cambio total de modelo. Antes estábamos a base de
subvenciones y ahora eso se ha reducido mucho. Tenemos varios proyectos
internacionales muy muy potentes, interesados en que nosotros hagamos una
parte, la cual podemos financiar nosotros mismos.
- ¿Qué película de animación del cine
canario destacarías?
En Canarias no hay ningún otro largo
de animación aparte del nuestro. Hay un largo que se hizo con cascaras de
frutos secos. Ha estado muy en entredicho de si realmente es animación, porque
no es realmente stop motion, sino que eran más bien marionetas. Se
llama 'Gritos en el pasillo'. Estaba
muy bien. No es estrictamente animación, pero tuvo un gran mérito hacer esa
película. Luego se han hecho cortometrajes y series. 'La Casa Animada' está trabajando en series, 'Machango Studios', en las Palmas, ha hecho también unas series
infantiles que tienen un interés muy grande a nivel estético y de historia. No
hay mucho, pero los pocos que estamos lo estamos intentando.
- ¿Y en el cine español?
El cine español, bueno, te he
nombrado las de este año, 'Futbolín'
y 'Justin y la espada del valor' que
son dos grandes películas. Luego, las películas pueden estar muy bien a nivel
técnico, a nivel estético, pero hay una cosa fundamental que es el guion. La
historia trate realmente a los niños o al target al que va dirigido la
película. En ese sentido creo que nuestra película era mucho más modesta, pero
la respuesta de los niños ha sido increíble. Luego, está 'Planet 51', que está hecha en España,
se puede cuestionar hasta qué punto es una película española por la
intervención de guionistas, medios americanos; pues ya no es tan española, pero
es una gran película. A nivel técnico está casi al mismo nivel que los
productos de Pixar o de otras. Luego hay películas más modestas y
nosotros estamos muy interesados en coproducir con Sudamérica. 'Futbolín' es una muestra de ese tipo
de películas y estamos en ello.
Está también 'Chico y Rita', que me parece una maravilla de película. 'Nocturna' que creo que es también -
estamos hablando ya de animación 2D - una película excelente. O 'Apostol', que es stop motion hecho
con marionetas. De hecho estamos viendo la posibilidad de participar en el
segundo largometraje de su director, que empezará precisamente con un
cortometraje en el que estamos participando nosotros. Estamos explorando aquí
las vías de la animación stop motion, que es la animación hecha
fotograma a fotograma, con muñequitos, integrado con efectos en 3D y algún
personaje en 3D.
- ¿Desde el punto de vista
internacional?
La animación es teórica y
prácticamente el sector que tiene más proyección a nivel de ventas. Los
productos para el público infantil, la verdad es que son los que menos barreras
tienen, porque tienen menos limitaciones culturales. Son productos más
genéricos. De hecho, por eso hemos apostado nosotros también por la animación,
de alguna manera. Son productos que tienen una proyección internacional más
fácil. Eso lo comprobamos nosotros con el cortometraje que hicimos, 'La noche de los feos', que se vio en
todos los continentes, obtuvo premios internacionales y se vio en televisiones
de todo el mundo. Eso fue también lo que nos decidió a dar el salto. "Oye,
una cosa que se hace aquí en Canarias, al final se puede ver en todo el
mundo". Pero hombre, también los competidores internacionales son unas
bestias. Está Pixar, Disney, y bueno, se están haciendo unos productos que
trascienden incluso al público infantil. Empiezan ya a generar audiencia en
públicos adultos. Por ejemplo, las últimas de Pixar.
- ¿Qué opinas de "El cine de
animación es para los niños"?
Películas japonesas han tenido
premios ya en Cannes. Yamasaki empieza a ser apreciado por todo el mundo, por
público adulto incluso. Ya esas barreras se están superando. De todos modos es
muy difícil hacer una película para adultos de animación y que tenga éxito en
el cine, por lo menos en España. Mira el caso de 'Arrugas'. 'Arrugas' es
un peliculón, está hecho en 2D, tiene sus limitaciones técnicas pero, a nivel
de guion y de contenidos es muy buena. Sin embargo, creo que ha tenido
dificultades a nivel de taquilla. Un poco a nivel internacional, de mercado
internacional de ventas. Es muy distinto el cine de animación que el cine de
imagen real, como lo llamamos nosotros. Producirlo es completamente distinto.
Pero el resultado del cine de animación, artísticamente, puede tener unos
valores que el cine tradicional jamás.
Trailer Hiroku: Defensores de Gaea
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